泰迪熊撮情缘 李丽頨巧手当红娘

谈起泰迪熊，对于喜爱公仔迷可谓无所不知，现在的泰迪熊也发展为绒毛玩具熊的统称。

全世界有上百个品牌的泰迪熊，其中最著名的当然是德国史泰福公司，还有Hermann、Kosen（德国）、Gund、Russ、Little Gem（美国）、GANZ（加拿大）、Merrythought（英国）、AURORA（韩国）等世界著名品牌。

在威省一名平面设计师李丽頨却能以一双精致的巧手制作手工精致，貌美精赞的泰迪熊，在泰迪熊这个布偶领域里创出一片天，并打造出属于自己的品牌“Helen's”。

犹如初恋情人

33岁的李丽頨是从她初中时代就迷上泰迪熊，她说泰迪熊犹如她的初恋情人，也许这就是所谓的“一见钟情”吧，从此就开始走入了泰迪熊的世界里，探索其中的奥妙之处。从原本的迷恋到亲手制作的背后故事，是她在2006年的某个网页上发觉制作泰迪熊的点滴与过程，并开始在网上及参考书中搜寻资料，在一织之下却对制作泰迪熊产生了无比浓厚的兴趣。

李丽頨可谓是无师自通，从制作泰迪熊至今，她从未拜师学艺，全都是透过网页及参考书的资料，再自我研究而创造出手工制的泰迪熊，天赋极高。

其实她是一位平面设计师，手工制泰迪熊原本只是她业余时间里的一个兴趣，但这个兴趣却在一个机缘之下创造出了惊喜之作，某一天其友人发觉她的手工制泰迪熊拥有开拓市场的潜能，加上她精美的作品也得到一些商家的认可，从此在槟威两地的花艺，礼品，手工店等，都有售卖她的作品，其中在威省柔府汽车城广场里的 JOVIN FLOWERS & GIFTS就可以买到她的精美作品。

将兴趣当成副业的确需要很高的天分，李丽頨却很谦虚的表示这是一个机缘及贵人的相助，她的手工才得以有机会在市场上面试，而且与人分享。

招收学生

有了一些成就，李丽頨从来没有吝啬及自私的心态，她每次都将自己的作品与志同道合的友人分享，目前她还招收学生呢！收费也只是学生购买制作泰迪熊的材料，而她就将自己所累计的经验传授予她的学生，让笔者觉得她犹如在发挥“泰迪熊精神”，让泰迪熊的手工制作不失传。

此外，她也受某些广场内礼品嘉年华会及手工艺品制作单位的邀请，将她的作品与大家分享，目前她在每个月的第一个周末与周日，都会在槟城的皇后湾广场内摆设她的作品。

开拓婚礼市场

泰迪熊也可当红娘！

对于本身作品最大的满足感是，有时候看见情侣买下她制作的泰迪熊后，女生都会展露出甜丝丝的笑容对着自己的男友，让她也感受到瞬间幸福的感觉，因为泰迪熊也可撮合一对情侣哦！

她分享经验道，曾遇到男顾客询问她有没有哄女孩的“法宝”，她就索性将自己制作的泰迪熊推荐给男顾客，过了一段时期，男顾客前来感谢她，而且在他的婚礼向她预定了一对“夫妻型泰迪熊”作为他迎娶新娘的轿车花絮之用，也就是这个机缘之下，婚纱店的东主通过该名新郎接洽了李丽頨，并要求她供应这批价廉物美的“夫妻型泰迪熊”给他，为泰迪熊开拓了婚礼界的市场。

向他道谢的男顾客已不止一名，让她感觉到自己的作品也扮演着月下老人的角色，千里姻缘一线牵。

作品销售国外

对于她而言，每个泰迪熊的制作都出自于不一样的灵感，不同的角色，她说，泰迪熊就好像人类，只是国家，种族，身份不一样而已，而她就依据灵感来为泰迪熊扮演不一样的角色。

除了本地市场，目前她的作品在商家的赏识之下销售到新加坡，韩国及伦敦。最近她收到来自新加坡与伦敦的订单，让她感到骄傲与欣慰，同时她非常感谢她的家人，因家人是她在制作泰迪熊当中协助她配搭材料的好帮手。

对于未来，她希望可以拥有一间“泰迪熊礼品店”，与家人一起经营。在人生中家人是她最大的财富，若手工制“泰迪熊”这行业顺利的发展下去，泰迪熊礼品专卖店将是她与家人的一门生意，若没家人的支持与协助，她不会有今天的成果，但她只会选择在幕后制作，而门市工作将由其家人负责。

磨练心志

目前李丽頨对她的设计工作还抱着热枕，加上上司的器重让她在设计方面得以发挥得淋漓尽致，而且与同事的融洽相处，让她在公司觉得犹如第二个家。所以她并不会因为泰迪熊而放弃了设计的这份正业。

对她而言，手工制泰迪熊让她磨练了心志，加强了意志力，也提高创作力，这使她在设计工作方面让自己的脑袋也灵活了起来，如鱼得水。

如今的泰迪熊就像芭比娃娃一样，已经不再是一般玩具的概念了，更多的，它们被赋予于各种特殊的纪念意义，承担了传承某种文化的作用。

尤其是在欧美，一只泰迪熊可以被当作家庭一员，甚至陪伴着一家的三代同堂。若您对制作“泰迪熊”深感兴趣，可游览李丽頨的部落格，或许会让您得到意想不到的收获哦！

曾维庆 快乐教捏塑 时间不够用

KHING ART & CRAFT
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灵巧地捏、搓、揉、塑，曾维庆用一双大手，捏塑出一件件让人叹为观止的作品。他抱着玩票性质，边教学边创作自己的作品，越玩越快乐，还费钜额到台湾取经，获杰出的人形雕塑家游曜鸿传授要领。闯进这片领域五年，他已是桃李满大马的捏塑指导老师，三分之二的时间都已被黏土手艺占据，满脑子创作点子的他还笑说：我还嫌时间不够用呢！

绘画导师看书捏塑

一切由一本黏土手艺工具书开始。2005年，曾维庆和那本工具书在某家书店初见面，这个经营绘画教室多年的绘画导师，当下就决定掏腰包买下那用步骤图解示范简单捏塑作品的工具书。他笑说：当时仅是被造型可爱逗趣，色的黏土公仔吸引着目光，并没有多想其他事情。

当他打开这本工具书，他就迷上了这有着立体观感的手艺。当时大马并不兴盛手作黏土捏塑，教学资源几乎是以零呈现，更别说是黏土素材。跃跃欲试的曾维庆只好拜托身在台湾的妹妹帮他带树脂土回马。当素材一到手，靠着天份与巧手，那书里头示范的作品他很快就攀摩完毕，而体内那丰沛的创作欲望却滚滚而来。

当时，他把那一系列的作品随意置放在绘画教室，前来上课的学生一看，无不惊叹连连的，大家纷纷开口要求他开班教学，拗不过学生的要求，他点头应允在学校假期开班，怎知一开班，竟来了超过百名的学生，让他又惊喜又讶异。“当时真的没想过会有这么多孩子对黏土手艺感兴趣！”

一边教学，一边把一件件自己创作的黏土作品捏塑出来，也许是学生的热忱，给了他更大的动力，让他具备更大的能量往前冲。“开班教课后，我不再攀拟工具书示范的作品，也许是有着绘画的基底，当脑海中出现作品的影像，我很快地就能将之捏塑为成品。”

从揉色、捏塑到成型，无师自通的他每样技巧都掌握得很好，因为捏塑的速度超快，五年来，他的作品已经超过五千件，精益求精的他，现在都把之前自感不成熟的作品扔掉或送出去，他语气不见丝毫不舍地说：“保留好的作品就好。”

只展不卖

他也鲜少会重复捏塑同样的作品。“除非是有人要求买下我搁在教室的小作品，那我就会再捏塑一个新品，但会在小处稍作修改，避免陷入一成不变的思路。”对于售卖作品这事儿，他坦言，其实他不太爱卖自己的作品，因为每件搁在教学工作室的作品，都是自己喜欢的，买出去啊，还真舍不得呢。

尤其是做工繁复精细的大件作品，他更是舍不得，还会特地在作品前摆放：“只展不卖”的牌子，杜绝让人问价的机会。他笑说，就算客人开很高价，他还是坚持不卖的，只要他留在身边的，几乎都是在他心里独一无二的无价宝。

尤其是那件他两次赴台湾才完成的“浩然正气(关公)”，更是他的至爱。“这是我在游曜鸿老师的人形工作室捏塑出来的作品，今年五月，我才把这件作品带回来。”仔细端详曾老师的这件作品，关公神情肃穆刚毅且英姿焕发地骑在马背上的姿态，气态实在非凡，若非天赋加上努力，一般人恐怕难以捏塑出如此栩栩如生的作品。

创作点子

他坦率地直言，早期他还有接人形写真公仔的案子，但由于应接不暇，且不是每个客人都能尊重认同艺术创作的珍贵，目前他已经停止接案子。“我要给自己留一段创作时间，因为脑子里有太多创作的点子，必须清存脑内的点子仓库了。呵呵！”接下来，他要往更新的路向走去，创作一系列全方位立体迷你娃娃屋。“不是那种依附在相框里的娃娃屋，而是真实场景的缩小版。”他乐此不疲地在捏塑天地游走，费心费力地把有趣又好玩的捏塑艺术在国内推广传承，也逐渐把这门手作开枝散叶到全国各地，但他坦承，这条路走得颇颠簸，可他有一股无可救药的使命感在心里，因此这条路再孤单，他还是会笑着一步一步迈下去。

熬夜创作自控休息

工作以外的时间都给了捏塑创作，他笑言，早期其实太太对此略有微言。当时他对这玩意儿的狂热，已经到了顶点，每晚都熬夜捏塑作品，太太看了着实心疼，担心他这样长期下去会熬坏身子。但是后期太太已经“习以为常”，反而期待那每天一睁开眼，就看到一件全心作品的喜悦感。

他笑说，当时就算每天熬到凌晨四点，他还是觉得时间不够用，每次停下手来上床睡觉，可不是周公召唤他，而是他“控制”自己停下来。他带笑地悄声说：“其实是担心太太半夜爬起来骂我：都几点了！还不睡！”

他笑言，若他还是单身汉，肯定每天都做到天亮才罢休。但自从增设了槟岛的教学工作室，有时间边创作边教学，他就没再熬夜。下班后，洗个澡，就是和孩子的亲子时光。他五岁的儿子也潜移默化地培育出手作黏土的兴趣。“我不鼓励七岁以下的孩子学习，学龄前的孩子应该让他们天马行空地挥洒创意，因此我都不给他上课，儿子都是靠自己想像，捏塑出跑车、机械人等作品，还不赖呢！”谈到遗传他艺术创意天赋的儿子，曾老师不禁笑开了。

仅收7岁以上学生

去年10月，曾维庆决定把黏土捏塑教学和绘画教学分隔出来，他保留了大山脚的绘画教室，把黏土捏塑教学工作室重心移到槟岛，更能专心一致地推动这门手艺。开班授课五年，学生已超过千人，曾维庆说，学黏土捏塑没有什么特别的门槛限制，但他仅收七岁以上的学生。他解释道，学龄前的孩子比较不定性，他不想因此限制他们的兴趣发展。

他的学生当中，以女性成人学生占多数，也有少数银发族，年纪最大的学生，已经是个75岁的老人家。他说，黏土捏塑不止是一项好玩的手作玩意儿，小学生通过捏塑作品的过程，可以激发出左右脑的潜能，而且可以培养他们的学习专注力。而银发族则可通过捏塑作品，保持手指的灵活度，活络脑力。他坦言，银发族的学习态度最佳，因为他们是真正享受慢活手作时光的人。

他说，他有很多特地请假到槟岛学习捏塑艺术的外州学生，如吉隆坡、柔佛、森美兰等地，那是因为他有开设一个班别：“黏土创业培训班”，让学成者可以在毕业后自行开业，有个来自芙蓉的学生，就是把工作辞掉，到槟岛住下上课，这名学生完成课程后，目前已回到当地开设教室。

学生授徒

他无惧被“抢生意”的风险，因为他说，艺术工作者不能狭獈，开设“黏土创业培训班”，就是要促成他的愿景：让捏塑艺术满地开花。谈到学生，他指出，除了上述芙蓉的学生，他还有一些学生小班制地开课教学，也有学生到幼儿园教学。短短五年，他似乎已经完成了一半的愿景。

但他苦笑说，其实目前槟岛的家长们还是不太鼓励孩子手作艺术，较为着重课业补习领域，反之外地的家长却已经看到多元学习的优点，他其实陆陆续续接到吉隆坡、新加坡、印尼等地的邀约，要他到当地去开课，只是心悬槟州的他，还是想先把槟岛的捏塑艺术风潮带起，向下扎根后，才考虑其他的事。

赴台拜师每趟万元

在无师自通地捏塑出众多作品，并开班教学后，他有感学然后知不足，两年前，他决定到台湾，向台湾地区惟一授权可发日本海外日本人形证书的人形老师游曜鸿学习。两年来，他每去一趟都会待十天左右，大概已经去了四趟。

每趟赴台进修，他都得花上算万令吉，如学费、材料、食宿和交通等，但他认为值回票价。在台北上课，每天从早上九时到傍晚七时，他都待在游曜鸿老师的人形工作室，连午餐都是在工作室里吃。

“我在游老师身上获益不浅，但‘师傅引进门，修行在个人’，所以自己还得下一番功夫多看多学啦。”他也在那里学会游老师于2008年研发的技法——布塑技法，即是结合布与黏土塑型，人形捏塑作品所穿着的衣服可自由捏塑皱褶与彩绘、大大地增加作品的立体感。他在游老师处捏塑的“浩然正气（关公）”作品，就是引用了这项技法。

李淑卿 拼出布同凡响

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手作拼布确实有让人无法抗拒的一股魅力，让人无法自拔。她原本是个在家当家管长达八年的轻熟女，一次因缘际会接触拼布后，即莫名地爱上拼布艺术，无师自通的她用布、针线与剪刀做出无数家居生活用品，引来声声赞叹，甚至被要求开班教学。她带着半玩票半推广拼布艺术的心态顺水推舟的往美丽的拼布世界走往下去，没想到却直接成就了她婚后创业的梦想，如今她已是大马手作拼布界的达人导师，凭藉自己的努力，在全国吹起拼布风潮。

缝纫的乐趣

也许，是奶奶和妈妈那精巧的手艺，在日常生活中潜移默化地播种在她身上，让她不自觉地爱上了手作工艺。李淑卿（Elaine）自小看著妈妈脚踩缝纫机，缝制出只属于女儿们的专属漂亮衣裳，又看到巧手的奶奶用一针一针将毛线钩织成许多编织作品，她心中艳羡不已，也默许自己有朝一日可以和长辈们一般有着一双魔幻之手。

由于妈妈爱缝纫，家中常有用不完的布块，她总是拿着这些小碎布，重新组合拼贴后，要求妈妈教她操作缝纫机，自己做些小作品，又闹著奶奶教她打毛线，天赋加上精巧的双手，她很快就把大人功夫都学会了，而对手作玩意儿的兴致，更是越燃越热，连十字绣、串珠等都要学上手才罢休。

后来，这手作少女变成了手作妈妈。婚后在家持家长达八年的李淑卿，把对手作的兴趣暂搁在一旁。直到有次因缘际会，她接触了芳香疗法，对美感有特殊坚持的她，当时觉得装置精油薰香壶的篮子不怎么美观，就起意自己缝制一个篮子，怎知再动手拼拼缝缝第一个布制篮子后，一股劲儿突然降临，不自觉越做越多件成品。

其他对芳香疗法有研究的朋友，看到她的作品都大叹漂亮，大家直接跟她订购，最后，需求量愈来愈大，李淑卿的作品甚至批到台湾市场去，这是她所意料不及的。就这样，芳香疗法莫名地开启了了她和拼布的缘分，接下来的日子，她上书店时，特别留意了拼布教学工具书，并想自学拼布技巧。

到处碰壁

工具书买下来了，她才发现槟岛根本找不到拼布工具，尤其是她想学手缝技巧而非机缝技巧，那尺、笔、剪刀、砂板针、线等等专用基本配备根本无处可寻，相关布料更是只能在一般布店凑合买来用，当时她连想要找一颗心形纽扣，寻遍全岛，甚至南下吉隆坡都找不到。

一心想学拼布技巧的李淑卿到处碰壁后，只能把一般用针当成拼布用针来用，可有说“工欲善其事，必先利其器”，因为用器不当，她的指头在缝缝拼拼的过程中，都被自己扎得红肿破损流血，她只得投降，上网路向台湾的供应商订购拼布用针及配件。

网购得拼布用针及配件收到后，她的工具书也越买越多，拼布的布料也在到处打听后，找到一家机缝被单教室供货，万事俱备的她当时候可是卯起来做，她笑说，做到半夜是很平常的事情，埋头缝缝拼拼的，一天过去了，只要开始动手就停不了，她的先生不忍看她太累，总是劝她早点休息，但是她就是停不下来。

“跟着书上的教法，未必一定能做成成品，我唯有边看书边自己研究，因为没老师指导，其实学习路上特别辛苦，但是也因此累积了宝贵的个人经验。在手工拼布的创意世界里，自己真的随时随地可以发现很多技术及经验。”

兴趣变事业

她的作品越做越精致，在朋友的赞叹声中，她获得更多的自信，更是全心投入拼布创作。她坦言，在创意市集摆摊起步，直到开设拼布教室，都是因朋友的鼓励和先生的鼓舞，才会促成一切，自己一开始也没预算小玩艺可以创造小商机，让自己婚后也有一个发挥所长的事业。

“刚刚在皇后湾广场开设拼布教学教室时，因为准备工作不足，整个教室空荡荡的，只有些许作为教学示范品的成品，和部分拼布工具和布料，我爸来到教室一看，不禁担心地转头跟我妈说，“这孩子要怎么靠这小教室赚取盈利啊!”

回想爸爸当初的话，她不禁腼腆地笑起来。纵然创业不易，她还是努力地要把教室撑下去，当时连要拼布工具和布料供应商也不是容易的事情，所幸她认识了瑞士品牌 Bernina专业缝纫机制造商的代理商，对方有代理相关物品，于是双方谈成合作关系，打开了货源通路，李淑卿的拼布教室口碑也慢慢传开来。

她的脚步并未因此停歇，把兴趣转换成事业的当儿，她只想做得更好，亲自赴台湾观察当地的拼布界趋势，拜访时下流行的拼布口金包所需的口金制造商，把优质的口金批回来，因为她说，使用优质材料，才能创作出优异的质感作品，因此花再多心力，都是值得的。

摆摊创业

谈到开始摆摊后创业的起因，李淑卿说，当时有个朋友见她的成品素质不赖，就鼓励她去锦绣槟城创意市集摆摊，她笑说，那时候约莫是三年前，自己的成品也不多，仅是抱着玩票心态，带着妹妹一起和这个买手作衬衫的朋友去玩玩，去参与手作人的活动圈子，根本没想要做甚么大事业。

在那里摆摊，意外地招来很多赞叹眼光，大家纷纷称赞她的手工细腻，增强了她的信心，觉得辛苦也是值得的。当时询问度很高，也很多人想拜师，当时皇后湾广场的皇后湾广场的活动策划公关特地去锦绣槟城创意市集，留意到她的作品，也邀请她加入广场艺术手作周末市集摆摊，她又抱着玩玩的心态答应了。

在广场艺术手作周末市集摆摊的市场反应很好，尤其是圣诞节前夕，很多时候成品一下子就被抢购一空，但是隔天还得摆摊，因此她每次都得漏夜赶工到凌晨四点，虽叫苦连天，但又满心喜悦。她坦言，很爱自己每个作品，以前每次卖出去，都很不舍得，真性情的她，每次都细细叮咛客人要仔细好好保护照顾这拼布作品。

后来新世界广场的活动策划公关也找到她，她又继续赶集的日子。摆摊的日子让她累积了粉丝团，纷纷要求她开课教学，但当时她自信心不足，仅大喊不行，说自己没有证照，仅靠自己无师自通，没有资格教课，可是大家都鼓励她说：“你的作品就是你最好的证照，别再犹疑了！”几经思考，再加上先生的鼓励，而孩子也到了能够自理生活的阶段，后期她才皇后湾广场“手作街”租下拼布教室。

传递温馨的手作

Elaine 的拼布教室里充满了触感温和设计温馨的拼布作品，她在一旁态度亲切且不厌其烦的教导著每个学生，来来体验手作的乐趣的人更是络绎不绝的进门。Elaine 坦言，自己现在真是忙不过来，已经请她“调教”多时的妹妹李淑爱（Grace）当教室的小老师，分担教学工作。

拼布教室开课短短两年，她的学生已累积超过千人，当中有超过百名的学生是从她开班就跟她学习至今。她的学生都是华裔女姓上班族居多，也有部分韩国、中国和阿拉伯籍的学生，甚至还有外州学生特地来槟岛租下饭店住下来为的就是要来向她拜师。

她也非来者不拒，原本她不收12岁以下的学生，目前仅有三个小朋友让她破例，其中两个是她一双儿女，另外一个则是一个已经来上课一年，热忱依旧不减的十岁小女生。“这孩子吵著妈妈要学拼布吵了半年，她妈妈才点头，而我看这孩子这么坚持，也就让她试试看，没料到这孩子的作品虽然没有大人成熟，却也有模有样呢。”

而她9岁的女儿和12岁的儿子，都是主动向她要求要学拼布手艺。他们已经可以缝制文具袋子，做工针法精细得连学校老师为之惊讶。看到孩子，尤其是女儿的天赋，她现在也教导女儿用不织布缝制Q版水果，比如香蕉草莓蓝莓等等，让女儿练习针法。

谈到年纪最大的学生，她说，有个75岁的老奶奶，每天12点准时来上课，缝制包包给她八个孙子。这可爱的奶奶说要留一些纪念物给孙子，虽然眼力不佳，针线活也做得不太灵活了，但是那份心意，看在Elaine眼里，却是满满的温馨感动。拼布手艺，就是这么样一个传递温情的手感手作。

最爱独家设计

Elaine说，她最爱独家设计成品，从第一个成品开始到现在，她不完全跟工具书缝制拼布作品，因为尽信书不如无书，只有自己创作的成品，才有成就感。就算以前找不到素材，在很克难的状况下，她还是想尽办法做出自己的风格，而工具书，纯粹只是激发新创意的工具。

这些年下来，她最喜欢就是缝制包包，各式各样的包包，都是她自己想样式，然后一针一线做出来，她说，给她一天10多个小时连续不断的做，也得三天才能够做出一个包包，但是她就是喜欢这样的手作生活。她说，其实兴趣最重要，耐性是慢慢培养，脾气不好的人，可以从拼布过程里训练出来，一个作品几万针，耐性就这样慢慢就摩出来。

林淑芬 针线魔术织出梦想

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她一针一针地用毛线钩织出披肩、斗蓬、帽子、小外套、甚至是包包，再研究崭新花样的编织打法，钩织出全世界独一无二的成品。因为迷恋把一卷卷毛线变幻成一款款温暖美丽的毛线编织小物的感觉，她甚至毅然辞去打拼多年的稳定工作，全情投入毛线编织教学工作，一步一脚印地勇敢往梦想中那恬静的编织生活迈进。

不好玩 只爱缠姑姑

“织织”不倦的她，在钩织世界里织出一身自然散发的优雅恬静气质。她手边总是有着棒针、钩针及毛线，随时随地都可以编织出美丽的毛线编织品。从七八岁就开始要她那有着一手毛线编织绝活的姑姑教她钩针技巧，直到今日已是两女之母的她，仍旧对毛线编织痴迷不已，最后甚至全情投入毛线的世界，把爱好变成事业去经营。

在吉打北部静谧小镇“端影” （Tunjang）成长的林淑芬(Kelly)，不是个爱全镇乱跑的野女孩，她总是爱挨着姑姑，看姑姑仅用针具和毛线，就能编织出美丽作品的“神奇魔术”，越看就越着迷，上了小学，她忍不住开口要求姑姑教她毛线编织技巧，姑姑见这乖巧的侄女有心学手作，也就爽快地答应了。

那年拿起钩针后，小小的淑芬还没想到，以后，这就是依随她一生的兴趣和事业了。她只是认真地随着姑姑学习，才学了不久，仿佛上辈子就懂得编织的淑芬，很快地就能编织出芭比娃娃的小衣服、装水瓶的套子、小花朵之类的小物。

上了中学，她又发现同学在用棒针编织各样的衣服，她看了沉浸于编织狂热中的同学，在那个爱漂亮的年纪，她心中燃起了也要为自己编织衣服的梦想，她直接了当地问同学在哪拜师，再约了几个姐妹淘，并征询爸妈的意见后，几个小女生就兴致勃然地搭巴士到亚罗士打拜师去。

舟车劳顿 期待上课

每趟到亚罗士打的毛线编织教室，都得花费45分钟车程，难道林爸爸林妈妈都不会担心她的安危而阻止她吗？淑芬笑着解释道：“但是由于当时社会风气尚纯朴，而爸爸妈妈知道我们有四五个女生同行，也就放心让我去上课啦。”

她笑言，当时几个同学都一头热地想去学好毛线编织技巧，但是最后“毕业”的仅剩下她和另外一个同学。因为学习毛线编织手法，需要有耐性与恒心和绝对的热忱，有“退学”的同学上了一堂课就知难而退，最后看到她的成品，都纷纷要求她帮忙编织一件，可是她都笑着婉拒了，要同学自己去学，亲身享受编织好成品的十足成就感。

一头栽进织法更精进的世界，她每次都期待那一周一次的课堂。有时候同学的进度跟她有落差，就缺课一两次，在家赶上进度后才去上课，纵然没有伴儿，她还是坚持单枪匹马搭巴士去上课，她说，按捺不住自己啊！当时13岁的淑芬，就这样几乎每周一次的舟车劳顿了一年，把基础课程都学上手。

课业繁忙 忍痛“休学”

升上中一后，因为课业加重，她真的没办法再拨出多余时间经营这项爱好，只得忍痛“休学”，没有再到毛线编织教室上课，但是因为基本法都已经练得差不多了，因此只要有闲暇时间，她还是会忍不住技痒，编织一些铅笔袋等小物。

断断续续地动手做针织品的日子，持续到她开始投入职场为止。“那约莫是10年前的事情了，当时我来到槟岛，发现毛线编织教学教室的踪迹，真是欣喜若狂，因为当时候亚罗士打的教学教室几乎都已结业，连要买毛线都是件不容易的事情。我想都没想，直接就大步迈入教学教室，说：‘我要学毛线编织！’。”

因为原本就有编织技巧基础，她马上就进入状况，老师很诧异她的进度怎么快得如此吓人，她才不好意思地解释说：“其实我是懂得毛线编织技法啦，现在是要来复习而已。”老师知道后，就跳过基础班的教程，直接进入进阶班的课程，勤于上课又爱翻工具书的淑芬，很快地又把老师的功夫都学会了。

全情投入 爱好变事业

她笑说，当时候真的很疯狂，连上班时间也会想着毛线编织，编织自己平日的服饰，或织小朋友的衣服，当成礼物送给有小孩的朋友，那手工编织的心意，总是让朋友温暖在心头。而每每穿上自己编织的服饰上班，更是引来同事的艳羡，纷纷要求她“送礼”，但她一概如往常，还是笑着要同事们去买毛线，自己体验针织乐趣。

日复日的编织，她发现自己热爱毛线编织的热情溢满心头久驱不散，她决心辞去工作，将自己的兴趣和工作结合在一起，开一家兼卖编织用材的毛线编织教室。她坦言，要将这项兴趣变成赖以维生的工作谈何容易，但她内心有一片向往，希望可以把这培养耐心，安定人心的手作嗜好传递到每个角落，让人们藉由自己的双手，创作出温暖自己、温暖别人的毛织品。

因此路再难行，她还是坚持用她对毛线编织坚定不移的感情，继续把她的毛线世界撑下去。在她的一针一线的坚持里，我们看到了因爱而爱的勇气。

放下工作 从事艺术

谈到开毛线编织教室的始末，她笑说，2006年，她也累积了一些工作经验，却发现自己心里有一股推动她出走的力量，于是她征求了在同一家公司上班的先生意见，先生也非常支持她开拓自己的事业版图，就这样，她放下稳定的工作，转而从事手工艺术创作。

当时，她手上没有一个毛线制造商、生产商和供应商的名录，就只能土法炼钢，上网、翻找黄页，一家一家公司找。有说同行相忌，淑芬每天拨电话拨得手指都肿痛，还是找不到想要的讯息，还好“天公惜憨人”，有天她终于遇到贵人，有家做裁缝生意的业者愿意给她一名供应商的联络号码。

供应商找到了，她简单装潢位于峇央峇鲁阳光广场附近的小店铺，就开业了。当时候没有过多的资金，没办法大事做宣传，只能靠先生汗流浃背地到处派传单。她坦言，当时几乎都在坐冷板凳，所幸后来有张传单送到皇后湾广场的活动策划公关手上，对方联络上她，2007年，她开始了在广场艺术手作周末市集摆摊的日子。

摆摊生涯 累积客源

为期三个月的摆摊生涯，她即场示范教学，累积了不少客源，平日也开始有学生上门找她，可周末市集一结束，学生的数量又渐渐减少，她只得积极联络广场的活动策划公关，拜托对方一有办类似的活动，就立即联络她。半年后，她又参与广场的艺术手作月活动，反应非常热烈，广场负责人就提出“手作街”的概念，邀她和其他手作人一起入驻广场。

淑芬和先生不敢贸然点头，夫妻俩一有时间，就跑到“手作街”的那排店铺观察人潮，估算人潮，最后把心一横，将峇央峇鲁的小店铺收掉，正式入驻皇后湾广场。“那是2008年，当时毛线编织教室刚开张，手作月的活动又仍在进行，我一个人忙不过来，只好请我先生和妹妹来帮忙，那时候真是连上个厕所都没空档。”

她笑说，很多客人上门的时候，都会说，啊！消失了这么久的毛线编织教室又“重现江湖”了。她总是笑着回应说：“其实吉隆坡和新加坡都很盛行这门手作，而槟城的这股毛线编织风潮其实也不是沉寂下来，而是因为很多业者结业了，才会有这样的错觉。”

她解释道，其实爱毛线编织的人，一喜欢上就会爱一辈子，若是停下脚步，也是因为外在因素，如找不到素材，没有闲暇时间，她们只要有机会，就肯定会重拾爱好。她笑着说：“行内人都会认同：毛线编织根本就不曾退流行啊！”

华裔女学生占多数

教学课室开了两年，学生累积了数百名，以10多岁到40多岁华裔女学生占多数，但她笑说，别以为男生粗手粗脚，就不爱这门手作，她就有男学生，在情人节前夕来学编织围巾送给另一半。当然，还有银发族上门来边学边打发时间。

淑芬表示，她仅收12岁以上的学生，因为曾经有较为年幼的孩子来上课不到两次，就兴趣全无，一整天就呆坐在课室，怎么逗也不动手，因此她设立门槛，是希望可以教导那些已经确定自己很喜爱这门手作的学生，而不是被强迫来上课的孩子。

天赋遗传女儿

但凡事也有例外，她那分别7岁和5岁的女儿，也许自小就看着“魔法妈妈”一针一线地编织出这么多特别又实用的毛织品，也可能是她那天赋遗传给了两个女儿，这小小两个女娃，竟能够用一双小手编织出简单的成品。“她们只要做完功课，就会征求我的同意，让她们编织东西。”

她指出，除了不收小朋友学员，其他年龄阶层的学生绝对欢迎，但她坦言，天份是首要条件，其次是耐心，没有天份的人，就要有耐心。有些学生上手的速度很慢，但是很有耐心和毅力，她看了很感动，就算要花增倍的心力去教，她也甘之若贻。她甚至握着学生的手，一针一针的仔细教导。

她那生动且用心的教学方式，让很多学生平均一周会上门三四天来上课，一边学习，一边和同好交流，就算是已经“毕业”的学生，她还是欢迎她们回来一起欢聚交流。淑芬还开设了“面子书”帐号，让教室的学生可以在网络交换心得，凝聚一股手作人的向心力。

鼓励学生 创意编织

近几年，淑芬不断地在探索毛线编织品的各种新款式，已经不倚赖工具书的示范教学。若学生在网络上或杂志上看到喜欢的款式，要她设计打版给她们编织，她也义不容辞地用简单易懂的方式设计打版图。“我非常鼓励学生编织不一样的东西，未必每样都要一版一眼地跟着工具书。”

但她坦承，由于教学工作实在繁重，她几乎都没有时间给自己一段私人的编织时间，只能在晚间10点多下班后，回到家里才能动手编织。她笑说，现在的速度可谓是 “龟速”啊！纵然自己没办法常常编织作品，但是只要有时间，她的双手就忍不住会编织起来，她自己的很多衣物，都是自己在时间的缝隙抢时间编织出来的。

五谷画伴手礼 吴廷中唤醒多年种子梦

Feringghi Food Garden（每日7pm-12pm）
皇后湾广场生活市集（每月首周之周五、周六、周日）
锦绣槟城生活市集（每月最后一周之周日）
电邮：mike-goh@hotmail.com

在曾经有梦的年少轻狂岁月里，每个平凡少年，都一定有所追求，而“长大后非得要做自己最想做的事不可”的信念，更是被奉为纶音圣旨，而最后能够坚持初衷，捍卫理想，克服逆境的，究竟剩下多少人？他和一般人一样，也曾为着生活磨砺，被冲散到偏离理想轨道的另一个世界，却总是在午夜梦回之时发现自己仍心悬最初的想望。一次契机让他与五谷画初遇，他停顿了十余年的艺术梦想齿轮突然被轰轰启动，他用不懈的创作动力自学创作五谷画，用让国人惊艳的细腻作品，证明了种子就算不发芽，也有无限可能性，也证明了只要坚持，实践人生梦想永远都不会太晚。

十年夜店人生

若不是亲睹他聚精会神地把一颗颗纯天然的植物种子，慢慢地拼贴成一幅幅中式童趣风格的五谷画，很多人都会以为这个手戴铆钉皮手环的男人，是个在夜店驻守的庞克摇滚乐团乐手。像是读懂别人看着他那当下释放出来的心思，吴廷中淡笑说：“我确实有过一段十余年的夜店人生。”

从日夜颠倒的生活，转换到为自己耕耘的创业路，那启动他转换跑道的契机，来自于一份伴手礼。三四年前的某天，他收到朋友从中国带回来的一份礼物，一副小巧可爱又具心思涵义的五谷画，他握着朋友飘洋过海送来的心意，爱不释手地把玩，内心仿佛有一把声音告诉他：“中国人能做到，我也可以试试做看看。”

就在那一瞬间，从霹雳艺术学院（PIA Institute of Art）毕业十余年的吴廷中，被一副五谷画唤醒了自己搁置多年的艺术梦想。“当初会离开相关艺术的广告设计工作，就是因为那日夜被压力折磨的日子，不是当时还年轻的我想要的人生。”

他先是淡淡地叙述着职涯的起承转合，再双眼发亮地续谈起自己在小众市场的缝隙间开辟新天地的生活。“五谷画啊，真是让我找到推动自己理想的原动力，那时我卯起来去超市和菜市场找来各种五谷杂粮，再勤跑花材店，买五谷画需要用到的枝五谷叶，再用简单的工具如牙签、镊子，就开始研究如何创作五谷画。”

当想到要用到何种五谷杂粮或种子，他就想尽办法去找，比如橡胶树的种子，他就跑去橡胶园捡拾，要用相思豆，他就到处去找相思树，摸索了一阵子，科班出身的他很快就找出个中诀窍，还添加自己的创意新元素，开拓出属于自己风格的童趣五谷画。

“这期间当然也遇过挫折，因为是自学而成，没有导师在旁指点，很多细节都得自己慢慢发掘，比如一开始我没有考量到植物种子保存不易，后来发现了这个问题，到处请教专人后，才解决了这个让我烦心的纠结。”而创作的各种原材，倒是没有让他太过劳心劳力。

热爱中华文化 画旁提唐诗

想法天马行空的他，常常在生活中发掘可以变成创作素材的植物种子。比如用作淘气猴脸部的心形图形种子，那是一种攀藤类植物的种子，这可是他童年时在江沙小镇随处可见的东西。“小时候我常常把种子送给女同学，逗她们开心呢！”早就在槟岛定居多年的他，特意回到家乡采集这种种子，并在家种植这攀藤类植物。“自种自给嘛！”

他原本是把制作五谷画当作工余爱好，并没有想将之作为创业的起步点，但因为作品好评不断，加上成家后的他开始明了日夜颠倒的工作不能永续经营，于是他尝试到“锦绣槟城生活市集（Little Penang Street Market）试试市场反应，也试出了他的作品价值。

就连不懂中文的过路旅人，都被他那有着中式童趣的五谷画而收住原本急急而行的脚步。“我尽量用英文给他们转述画里的意境，他们也都恍然大悟地笑着带走那一幅幅五谷画。”热爱中华文化的吴廷中更是运用巧思，用豆子把唐诗的意境粘贴成一副中国画，再于画旁提上相关的唐诗。很多客人看到，常常就是一套一套地买走。

“我的创意点子来自于生活，我从来不打草稿，有时候夹着豆子在手中转，一副构图就浮现在脑海，我常常对着一颗豆子，一看就看个五分钟，呵呵！”当然，客人也是他创作点子来源的好帮手，像有客人建议他用种子粘贴成两只小螃蟹，取其“（蟹蟹）谢谢”的谐音，就成了可爱又有童趣的贴心伴手礼。

手够稳 种子才不滑溜

看他气定神闲地边聊天边示范如何用镊子黏贴五谷画，不得不钦服他的一心二用。“哈！我确实不需要在安静的氛围下创作，我可以边看（听）电视边创作呢。”不过，他强调，黏贴种子时，抓镊子的手一定要够稳，种子才不会滑溜翻滚，而且也必须准确度量画中人物或动物的眼耳鼻身间距，这都是得靠不停劳作才能取得的功力。

秉持着创意与手工精神，他打造出属于大马人的人气小礼，也从小摊主晋升店铺主人，但他坦言，自己曾萌生退意。“有时候一整天工作下来，也是累腰酸背痛，眼睛更是因为用神过度而疼痛不已，但我甘之若贻，让我沮丧的是，要从艺术角度出发做出藉以营生的作品，不易争得一席之地，很多人认为，用垂手可得的种子制成的画作，应该当成廉价品来卖。”

还好这撮不尊重艺术家创作时所付出之心力者，只属于少数人。“有欣赏我的作品者，还鼓励我把作品批到吉隆坡去卖，给当时几乎想放弃的我很大的鼓舞。”这一路赚得辛苦，他却甘之如饴，他坦承，单靠五谷画是无法扛起一个家庭的生计，因为手工画不是工厂量产，无法大量制作，所以这个头号猫头鹰迷也售卖猫头鹰系列物品，来平衡收入。

头号猫头鹰迷

除了五谷画，吴廷中最爱就是猫头鹰，他那位于峇都丁宜的店铺，放眼望去除了一面挂满五谷画的墙壁，就是一柜子的猫头鹰系列物品。对欧洲人来说，猫头鹰是一切智慧的化身，对日本人而言，猫头鹰是勤劳勇敢的象征。对吴廷中来说，猫头鹰是最美丽的鸟类。“你看过有耳朵的鸟儿吗？”他笑着赞叹这女神雅典娜的使者。

刚开始收集猫头鹰系列物品时，他仅限在本地寻宝，后来认识了几个志同道合的发烧友，有了“同声同气”的推动力。他就更为猫头鹰疯狂，他网购来自南美洲的猫头鹰戒指、项链、摆设等物，甚至出国搜购。“我出国的唯一理由，就是搜集猫头鹰系列物品。”到后来，囤积无数相关物品的他，甚至卖起猫头鹰系列物品，他的小店铺，现在可也是岛上猫头鹰收集迷的寻宝圣地。

闲来爱打油诗

笑言自己总是闲不下来的吴廷中，在开了店铺后，在不忙的时候总是想找些事来填补空档。“当闲下来时，我就拿着白纸握着笔，写写打油诗，抒发生活时事感想，有时候也会把诗当成手机简讯传给朋友，最后朋友竟然都很期待收到我那搞笑的打油诗，还把诗再传给他人，甚至还有不知情者后来把我的诗回传给我呢！。”

“甚至有朋友叫我把打油诗集结成书送给他们。还有朋友出题考我，比如出一个‘头’字，我就得绞尽脑汁在每个诗句最后一个字安上‘头’字”，还得有连贯性和故事性，有时我连在吃饭洗澡的当儿都在想着诗句呢，哈！这也是一种生活乐趣啦。”

石玉凤 手作饰品 感受年味

新顺利裁缝手艺商
地址：5-D, Rangoon Road, 10400 Penang, Malaysia.
电话：+604-2276184

新年跫音近，各大市集、广场都挂上了红彤彤的精美饰品。灯笼、宫灯、对联、吊饰、花球、葫芦等等都一应俱全，种类只会比往年更为丰富，制作也就愈加精巧。但每年都购买那些假他人之手完成的手工艺品，不免让人觉得了无新意、诚意，倒不如趁闲走趟手工艺品店，亲手学习给亲朋好友制作独一无二的心意之作吧！

眼看一个个印着大金福字的红包封，经过心灵手巧的摺、剪、粘、贴，就幻变成一个个充满寓意与喜气的应节饰品。看似繁杂无比的程序，在石玉凤手底下只是三两下功夫，丝毫不见难度。

然而如今巧手拧摺压挑毫无困难就可变出许多手工艺品的石玉凤，并不是从小就喜欢手工作业，虽说家里就是经营裁缝用品店，资源丰富，但在高中毕业前却也几乎全没接触。“也不知道为什么，那时候就是没有特别喜欢或有兴趣去学习。可能是当时学校里没有相关的课程，不似现在还要学习缝纫什么的。”她坦言。到正式在店里上班后，她每天对着那些用具和材料，反正闲着也是闲着，才又取一两样剪剪贴贴来打发时间，却从中培养成了几十年不变的兴趣。

饰品挂店里被看中

她依稀记得会开始制作相关新年的手工艺品，是因为有次母亲到外坡旅行，回来时带了个以红包封制成的灯笼状饰品，她见着有趣就取过来研究，试着复制一个。弄着弄着也就成形，并不会太难，只是得花点时间和心机。“那次之后就开始产生兴趣，我就试着玩些别的变化，摺摺别的造型，但当时并没打算教人或什么的，只是为了好玩。”她侃侃而语。

其时恰好近年，那些制好的造型抢眼的红包封饰品就随意悬挂在店内各处，仅为增加新年气氛，殊不知却被有心人相中，前来相询。“好像是90年那年，花旗银行有位职员来这买裁缝用品时看中那些红包封的饰品，就问我们帮不帮人制作，一开始有些错愕，还打算推托，后来想想不如给自己一个机会试试看，就接下订单。那一次弄了约莫20几个。”她说。

“之后就开始每一年都有制作了，但基本上我们是不鼓励订购。我们的方式是顾客只需买红包封、金纸等原料，然后我会指导他们制作，就是要顾客亲自动手。手工饰品还是要自己弄才能感受其中的趣味，只是从超市买回家悬挂，那种心情差很多。”

她也因为这样的相互交流和顾客都成了朋友，“想到一些新的造型就和相熟的顾客研究、讨论，彼此边做边学习，一起创造新的东西，那四四方方的红包封才又出现了如今这么多不一样的面貌。那些顾客每年近年关就会过来，就像是约好的朋友，从不缺席。如今每年大概都有4、50个客人前来学习红包封的手工艺。”她解释与顾客的关系。

客人多是上班族

这就不难理解在采访当儿见到的情境：一直进出的顾客们，一入店就“阿凤”或“凤姐”的呼叫着她，玉凤脸上挂着亲切的笑容就循声而去，一手取过客人制作一半卡住的饰品解说起来，还边动手示范。她还一时说中文，一时对着别的客人又说英语，原来这里还有中英文教学，实在叫人惊叹。且莫以为这类手工艺是属于师奶的活动，很多进来的客人都是上班族，趁着午餐时段匆匆来去，也有不少学生前来询问。

店内悬挂着各种造型各异、寓意福年的饰品，像花球、灯笼、桔子、金鱼等等，难度有别，所以这些饰品基本上都是端赖个人的手工技艺和所愿意花费制作的时间。“这类手工艺品若太难完成就不是人人都能接触了。就算是看起来很复杂的，其实只要肯花心思和时间，不会说学不会的。嗯，其中应该是以宫灯造型最花时间，因为层次多，为了加强支撑点必须在红包封背面另贴硬纸卡，不然容易垮掉。”她说。

这么多年的手工岁月，问她是否曾觉得烦闷，她答：“不会呀！从来不会觉得累或苦闷，只要有兴趣，反而会愈做愈好玩，会发现还有很多的东西可以变化。”或许这摺摺贴贴的岁月已终究成为她的一生，无怨无尤的把所有祈愿都藏在里边，祝愿新的一年总会更美好的来临。

兄妹齐心协力

新顺利裁缝手艺商的老板石嘉钦，和石玉凤是兄妹关系，他是负责营运方面的业务，而妹妹则专注于手工上的制作与指导。

“父亲原来和叔伯一起经营另一家裁缝用品店，在1977年才自己出来创业，就是现今的新顺利，已有33年历史，所以大部分光顾的都是老主顾。”他侃侃而说。

由于从小在店里长大，对这方面的事务经常年耳濡目染早已非常熟悉，在中学毕业后就跟着父亲学习经营。而利用红包封来制作灯笼、宝塔、吊饰等春节饰物，约莫是从20年前开始。起初，石玉凤只是觉得有趣，就自己试着做，然后挂在店里和家里，好增加新年气氛，后来不停有顾客询问和表示想学，才又正式每年固定制作。

“其实我们并不主张出售完成品，通常只要顾客买材料（主要是红包封和灯须），妹妹就会指导他们怎么做，且不另收取费用，完全是免费的。”他说。这也是老式人的相处模式，并不会藏私或吝于教人，反本着彼此兴趣的同好而乐于分享。

他也指出，很多人的刻板印象是来学习折纸手工艺的都是家庭主妇，其实不然，许多上班族、学生、老师都也很喜欢在闲暇时间进行手工活动。“其实爱好手工艺的各个年龄层都有，只是人数的多寡，当然家庭主妇比较有时间，不像上班族可能休息时间不稳定。”他说。

当被询及这类传统出售裁缝用料的商店，是否受到社会商营转型所影响时，他说：“裁缝店减少当然会影响生意，所以我们会注重在手工制作上，就像间hobby shop，让有兴趣的人来这里聚聚。现在接近新年就做红包封的饰品，过了年也会教客人织衣、包包或十字绣等。”

Reporter's Talk——张英伟

我实在不能明白，那些硬要在佳节给家里布置的人们，说什么增加气氛、招福添喜。他们花大量的时间去摺摺剪剪，连休息时间都不愿歇息，就是执意要让一双忙碌的手愈加停不下来。有时候我甚至无法区别这究竟是种坚持，还是过时，在这个利益优先的年代，把时间投掷在毫无实际回报的手作上，根本就不符合经济效益，大概还有点愚蠢。但我知道，若有一天这些迎春欢腾的象征都一一消失的时候，我大概会惆怅的说不出恭贺的话来。像遗失了某部分自己般的难过。

李雁 玩手艺 过生活 寻快乐

雁雁艺术手作坊
电邮：leeyeng88@hotmail.com
网址：http://www.leannart.com/

她完全不打广告，也不作产品促销，也不爱紧迫盯人地向客人大力推销，就只低调地在与朋友合资经营的小餐厅不显眼处摆个柜子，摆设自己多样化且风格鲜明的手作品。在餐厅的各个角落东一个西一处地摆放她化腐朽为神奇的环保再生创意艺术品或生活用品，因为早就明了单靠手作品根本无法糊口，不为着赚钱，更因为非设计科班出身，她没有陷入一般手作人的设计创业大梦迷思，反而更能随心所欲地为自己的手作世界縯绎出一场场好风景，更从再生作品中扭转大家对回收废弃物的旧观念。这个提倡环保生活创意的女孩惜福又知足，她笑着在自己平凡富足的手作生活中，找到了最快乐的平淡人生。

惜物惜福的个性

环境污染及资源减少，大自然也一再反扑人类，可是有多少人开始对生态与环境的破坏行径有着反思的思维？纵然从宏观角度看去，环保观念似乎已经成为普世朗诵的爱地球价值观，但真正能做到随手做环保，每一步都珍惜地球资源的动作？空口说白话的人太多了，而真正能够将废弃品透过创意与巧思，诱发出再生品利用价值的人，这个花样年华的小女人，肯定是透过实际行动爱地球的当中一员大将。

在物资不丰裕的环境中长大，养成李雁惜物惜福的个性。就如慈禧太后曾说的：“一个女人如果没有心肠打扮自己，那她还活个什么劲儿？”，但纵然和一般女孩一样爱打扮，李雁当然没有西太后的奢华跋嚣，永远秉持让可用物一直延续物命的她，是从旧饰品重组再制中，打破材质与线条的限制，创造出独一无二手作品的成就感中，慢慢摸索出自己与众不同的手作路。

“我从小就爱做手作品，是因为受当裁缝师的妈妈潜移默化的影响吧！心灵手巧的妈妈常常会用工余时间做些小饰物、小玩具给我当礼物，而在上有哥哥、下有弟弟的独生女环境中长大，男孩们的玩乐世界与女孩们的游戏空间始终有别，我只能在生活中有限的物资中，摹效妈妈的手艺，做出朴拙的作品。”

先生设网站帮圆梦

少女时代，李雁开始自己拼凑出自己的一条手作路，当时偶尔会买些饰品装扮自己的她，坦言不太常有合眼缘的饰品。15岁那年，因缘际会，不按牌理出牌的她做了第一条让自己满意的项链，只求搭配调和顺眼颜色协和的基本要求，她从穿坏掉的鞋面上拆下珠子，再把自己过往买的旧饰品拆散，拼拼凑凑下，成了有自我风格的项链，项链完工至今已是八九年的光景，李雁还是爱不释手地常常戴着去逛街。

“后来自己也做了好多饰品，比如手链和耳环，很幸运的，这些手作饰品不止赢得身边朋友的赞赏，常常要我也帮她们设计饰品，我通常都只收材料费，而后来当我在网络论坛上开贴分享我的手作品时，网友的回响也非常热烈。”就这样用一个个得来不易的评价，走出独特风格路线的她开始了网拍卖家的生涯。

更后来的后来，当时还是她男朋友的丈夫，鼓励她开设网站售卖自己的作品，她的事业才有了雏形蓝图。“网友是让我前进的动力，我的先生悄悄帮我制作的网站，更是一个让我圆了小小的梦的实验舞台。其实，这个网站是我先生送给我的礼物，当时他原本是口头上问我要不要开一个网站，也一直鼓励我往手作领域发展，当我还在考虑他的建议之际，他已经把网站制作好送给我，让我感动不已，也让我更有冲劲做下去。”

废弃物变艺术品

一开始，李雁卖的是珠子、纽扣做的特色耳环，后来就扩展到手机吊饰、手链、脚炼、发饰、手机袋，甚至是触动寂寞人心的疗愈系可爱袜子娃娃，还有繁不胜载的其他手作。“很多客人都喜欢要求我做客制化的东西，我都愿意接下这样的挑战，毕竟创意是没有局限的，比如有个东马的客人，要求我做一本书，缝上书套，再缝上名字，虽然不在我平日的创作范围内，但是我还是接下这样的订单。”

但是创作总是会遇到瓶颈，她也遇到无法突破自己的艰难时刻，也许是对自己有要求，挣扎了许久才走出死胡同，也让自己踏入另外一个创作的新境界。“人们丢弃的物品，其实都还有再生功能，就看我们能否从再创造的角度来看待他们，我现在的创作理念就是物尽其用，酒瓶、朽木、旧纸皮、废家电、废课桌椅等废弃物，都可以再设计组装成装置艺术品，甚至是生活用品，如此一来就能减少废弃物的数量。”

像她经过杂货店，看到被丢弃在一旁的装辣椒麻布袋，她会跟老板要来洗干净，再思考将之来创作成其他用途的用品。别人丢弃的纸皮，她也捡拾回来，当成迷你物装置艺术品的用材。爸爸妈妈经营的峇迪布工作坊丢弃的布疋卷筒，她用棉绳捆绑一番，改造成休闲风的鞋架。“东西摆在对的地方，就会变成有用的资源，这些不花一毛钱的环保创意作品，都一一成为小餐厅里头独一无二的装饰。”

这一年多来，她因为忙着看顾餐饮生意，得兼顾外场与厨房，很多时候只能趁非用餐尖峰时段躲到一旁做手作，有时候店铺打烊后，就留在餐厅继续做手作，更新部落格与面子书，近期甚至还拓展业务，帮客人修复坏掉的饰品。忙中偷时间做手作，有苦有乐，她坦言，因为卖的是非主流商品，曾经也曾因为销量未达致理想而心灰意冷，但乐天的她很快就转念把“赚钱”两个字丢掉，重拾每一步都是惊奇的手作生活。

她不会特地热销她的手作，除非有客人问起，她才会说，因为不想客人被打扰，可以有一个愉快的用餐空间，而不是一直被打扰硬销。这就是只是副业来经营，价钱也订得很低，不算是用来赚钱，反而是让大家可以用平价买到她的手作品。其实网络销售也不会业绩很好，中国低价货品也是手作品的劲敌。

“一切都顺其自然吧！”她笑着说。李雁现在是边作边玩，不把手作当事业来经营，她玩得更自在更快乐。她也不热销自己的作品。“我们自己去逛街或用餐，也不喜欢店员亦步亦趋地在旁边猛推销自己的产品，多压迫的感觉啊，所以顾客来用餐，我都不会特意介绍我的手作，就让他们自己看到，有兴趣的话，他们自然会发问，我才会给他们介绍。”

爱手作源自妈妈

话题聊开了，李雁说了一个她与妈妈的温情小故事。“小时候家境不富裕，每当妈妈带我们上街时，我只能看着满橱柜的玩具，边露出艳羡的眼神，有次我爱煞了一个布娃娃，可是妈妈实在掏不出钱来，于是当晚就趁我睡了，漏夜赶制一个娃娃给我，妈妈的手艺非常高超，我隔天起床看到那个布娃娃，当下根本不知道是妈妈牺牲睡眠费神做给我的，还以为是天上掉下来的礼物呢。”

后来，李雁才知道是妈妈做的，很珍而重之，很遗憾的是，后来历经搬家，这个娃娃就无意中就被丢弃了，至今想起，李雁的语气中仍带着着遗憾、伤感，与不舍当时为了讨她欢喜却苦了自己的行为。“我爱手作的源头，也许就是从妈妈的魔法之手而来的吧！”她笑着谈起在她心中那永远的手作达人妈妈时，语气中仍是充满赞叹。

“其实我爸爸以前也是裁缝师，也懂得绘制峇迪布，近年更是很爱自己制作一些家居饰品，比如早前他才把竹筒制成很有南洋风的灯饰，也许我爱制作环保创意作品的兴趣，就是来自于我的爸爸吧。”

不过她坦言，父母亲都是情感比较内敛的传统华人，虽然他们并没有对李雁的手作创作世界有过意见，但每当妈妈生日或母亲节，李雁都会做一些饰品送给妈妈，而妈妈虽然没表示什么，但却珍而重之的珍藏起来，待去喝喜酒等隆重场合，才会穿戴出门。妈妈甚至会把坏掉的饰品交给她修复。“对我来说，这些无言的肯定，这就是妈妈对我的无形鼓励了。”

个人风格独树一帜

凭着对美学艺术的一股热情和天份，李雁将很多东西化腐朽为神奇，她不止手创作品风格独特，连壁画与峇迪画的画功，都让看过的人无不赞叹不已，非科班出身的她坦言，自己没有去上过专业的绘画课程，也没有到艺术学校上过一堂课，甚至从前在学校里，美术课的成绩也从来没考过甲等。

但是，很多艺术家就是不受学院学派的制式规范，才能在创作的版块中充分发挥个人潜能与无限创意，作品风格独树一帜的李雁，就是这其中的一员吧。她说：“我也曾经想拜师学素描画功，但是当我进入素描课室，那老师就一味地拿别人的作品叫我照着画，我实在没办法跟上这样的教学方法，最后还是做了逃兵，哈哈。”